sábado, 18 de novembro de 2017

Wildside: "A História Oficial - Parte 2"

"Então você quer ser um Rock Star..." - por Benny Rhynedance.
Dando prosseguimento na 2º parte da história do Wildside, "Benny Rhynedance" guitarrista e co-fundador nos conta um pouco mais sobre a trajetória da banda.

Benny aqui de novo, vamos recapitular. Eu e meu grande amigo de colégio e de Metal Music, Drew Hannah, tocamos em Seattle na adolescência durante os anos 80 anteriores, em nossa banda cover "NuProphet". Em 1986, decidimos que queríamos mudar para L.A. e nos tornar estrelas do rock, ricas e famosas. Nós conseguimos isso, ok, certo. Ha! Nossa banda de Seattle, ROGUE, fez um pequeno barulho na cena musical da Sunset Strip. Em 1988, ROGUE tinha quebrado completamente, e era apenas Drew e eu começando novamente. Nãooo! Nós recrutamos o guitarrista Brent Woods e iniciamos um novo projeto em uma nova direção. 

Aqui é onde as coisas começaram a ficar interessantes. No final de 87 e início de 1988, Drew e eu tomamos uma série de decisões que nos colocaram no caminho certo, para onde originalmente queríamos ir. Graças a Deus, depois de tantas voltas erradas e despercebidas desde a chegada em L.A. dois anos antes, chegamos com o "Young Gunns" em 1988. Drew, Brent e eu estávamos realmente furiosos no conteúdo das composições, e nos apresentando simplesmente como artistas comuns, companheiros de banda e amigos de Rock n Roll. No novo projeto foram três de nós. Brent escreveu alguns bons riffs musicais. Eu acrescentaria a esses riffs idéias de verso musical ou Chorus e ganchos / riffs. Drew dirigiria Hollywood por toda noite em sua Suzuki Samurai escrevendo suas letras para nossas demos musicais. Eu o ajudava a finalizar as letras se ele tivesse algum bloqueio na hora de compor, ficasse desorientado ou não conseguisse terminar as rimas. Nos primeiros tempos, nós três formávamos um bom time quando se tratava de composições. Isso foi tudo antes do baixista "Marc Simon" e o baterista "Jimmy D" se juntar a nós. 

As coisas tinham assumido um novo propósito, e havia uma sensação verdadeiramente diferente do que fazíamos como "Young Gunns". As músicas se tornaram mais Rock n' Roll, como grandes músicas de Rock, um "Big Rock" soando como material escrito e organizado profissionalmente que você ouviria na rádio. Estávamos colocando em prática a nossa capacidade de composição. Todos nós podíamos ouvir e sentir isso nos ensaios. Foi uma dinâmica interessante para experimentar. Muita inspiração. Eu acho que foi nosso momento Eureka / um avanço. Nós deixamos de nos preocupar em tocar no The Whisky, Roxy, Gazzarri's ou no The Country Club. Paramos de nos preocupar em distribuir panfletos. Menos festas e garotas do Valley. Nós deixamos as latas de spray de cabelo e limpamos a cara. O foco passou a ser a letra e batidas de Rock realmente bem trabalhadas, e ficando esperto para arranjar um contrato de gravação com uma grande gravadora. Ensaiamos cerca de 5 vezes por semana. Era como um segundo emprego, mas adorávamos isso. 

A impressão que dava era que os executivos das gravadoras assinavam com bandas de Metal todas as noites. A segunda onda de Metal da Sunset Strip chegou. Poison, GN'R, L.A Guns, Warrant  e etc. Já foram assinados e super bem sucedidos. Cada um de nós na banda tinha estado em alguma parte de L.A. e sabia como era o esquema. Esta foi a razão pela qual Drew e eu viemos para Los Angeles em 1986. As empresas de gravação estavam aqui, e os representantes da A&R (Artistas e repertório, é a divisão de uma gravadora ou editora de música que é responsável por explorar o talento e supervisionar o desenvolvimento artístico de artistas e compositores) e os vice-presidentes estavam no público todas as noites, com o livro de cheques da empresa na mão, procurando o próximo grande negócio. Ao longo de 1988 e em 1989, os "Young Gunns" ensaiaram como loucos. Brent ainda tocou em outras duas bandas, e orientava Drew, e eu fiquei louco com sua habilidade de se espalhar, fazer várias coisas. Nós queríamos que ele fosse 100% da nossa gangue. Essa situação estava começando a ficar um pouco irritante. Os bateristas estavam indo e vindo. Cadeiras musicais! Nosso baixista, Kevin Hillary, que começou no "Mickey Knight", e se juntou a nós depois que o MK terminou, decidiu um dia, junto com a chegada de sua atual namorada, de que Young Gunns "não estava indo a lugar algum". Ele anunciou um dia, repentinamente, depois do término do ensaio, que ele estava deixando a banda em definitivo. Aquilo foi um choque para mim. Todos nós gostávamos muito de Kevin. Ele era um cara legal, tocava muito bem e definitivamente tinha um look bacana. Tentamos convencê-lo a ficar, mas ele estava decidido a sair. Kevin passou alguns anos até se juntar a Kevin DuBrow do Quiet Riot, mudou seu nome para Kenny, depois foi tocar no Heat, e no início dos anos 90 voltou para o Quiet RiotKevin morreu em 1996. Muito cedo. RIP Kevin Hillary. Grande cara, grande baixista. 

Drew e eu estávamos vivendo juntos neste abuso de $ 400 dólares, um quarto pequeno, estúdio/apartamento no norte de  Hollywood (Noo). Drew dormiu sobre um colchão duplo na área da cozinha. Hilário! Esse poço de baratas foi a nossa base de operações do nosso império do rock. "Young Gunns Mansão oeste" é o que nós chamamos. Começamos a procurar um novo baixista. Claro que já tínhamos passado por três bateristas diferentes. A troca de bateristas acontecia em poucos meses. Ugh! Utilizamos um jornal local chamado"The Recycler". Todo músico pegava e lia o tempo todo. Mick Mars entrou no Motley Crue dessa forma. Você poderia vender/comprar equipamentos e ver quem procurava uma banda ou estava disponível na seção de música. Nós encontramos alguns caras e fizemos uma audição na "YG Mansão oeste". Então, um dia, esse homem magro com longos cabelos castanhos encaracolados apareceu, carregando uma maleta, vestindo um terno de "Miami Vice type 80" e uma calça combinando, parecendo um senhor da droga colombiano, e dirigindo um Corvette vermelho arrebentado. Que merda é essa? Quem era esse cara? Esse cara era "Marc Simon", ele era legal quando todos saíamos. Anteriormente, era baixista do "St. Valentine", banda glam da Sunset Strip, Marc estava procurando se juntar a uma banda de Hard Rock, sem spray de cabelo ou maquiagem. Eu vi o Corvette, e eu imediatamente pensei "Sim, ele está dentro de um inferno!". Acontece que Marc poderia tocar, tinha um equipamento matador e um armazém para ensaiar! Cha ching! Feito. Marc Simon? Dentro! 

Agora que Marc estava na banda, as coisas aconteceram em outro ponto. Tivemos um novo lugar para ensaiar em "Burbank" que compartilhamos com Tuff, Legs Diamond e ST. THOMAS (o velho cantor de Marc do St. Valentine). O lugar era um armazém gigante com todos os equipamentos configurados na posição 24/7. Foi totalmente matador. Não temos mais que carregar pilhas da Marshall em torno do nosso caminhão Datsun! Yes! Brent Woods ainda estava trabalhando com seus outros projetos de banda, para o desgosto de Drew e eu. Ele estava protegendo suas apostas. Se o Young Gunns falhasse, Brent ainda teria outra coisa para continuar. Entendemos o seu pensamento, não gostamos, mas entendemos. Acho que o novo espaço de ensaio abriu um pouco os olhos de Brent. Young Gunns subiu outro nível. Nós continuamos ficando cada vez mais profissionais à medida que o tempo passava. Brent finalmente compareceu mais depois que um de seus projetos pulou fora. Eu acho que Drew podia ter ameaçado chutar sua bunda se Brent não fosse "Tão considerado" por nós. hahaha... Nós estávamos olhando como uma banda que iria percorrer qualquer caminho. A vibração estava lá. Você podia sentir o cheiro. Finalmente fixamos um bom baterista. Esse cara chamado "Johnny Dean" se encontrou com Drew e eu em um pequeno clube de música chamado "FM Station", no bairro "NoHo" em que todos se deslocaram durante a semana. Johnny era um tipo de David Lee Roth nos mínimos detalhes, mas também se parecia com Axl Rose. Rock Star total. Ele estava perdendo seus dentes molares traseiros, o que achei estranho. A rua tinha um sentido especial para o Johnny, era um grande fanfarrão e uma personalidade enorme e divertida. Você não teria como não amar esse cara. Ele nos fez rir em poucos minutos. Ele parecia muito maduro, mas era muito divertido. Seu estilo na bateria era realmente solto e "trashy" e se encaixava em nosso estilo de sleazy rock hollywoodense. 

Young Gunns estava pronto para testar sua marca Hard Rock nos clubes da "Sunset Blvd". Nós ensaiamos incessantemente. Nós tínhamos escrito um ótimo material , adicionado a isso, a ansiedade para voltar e estar no palco e ver a reação da multidão e tentar massagear nossos egos florescentes. O ano de 1989 nos fez tocar em todo o lugar. Nós ficamos regulares nas noites de segunda-feira no bar "The Whiskey" quando eles continuaram seu "No Bozos Jam Night". Alguém no The Whiskey achou que éramos legais e nos faziam tocar lá o tempo todo. Tudo bem para nós. Esse pequeno palco de canto foi e é lendário. Jim Morrison ficou naquele palco. Hendrix abalou aquele lugar. A maioria das figuras lendárias do Rock N Roll passou pela Sunset Strip, em algum momento da linha do tempo. 

Começamos a desenvolver uma sequência boa, ou melhor, as pessoas começaram a ouvir o nosso nome e pensei que estávamos indo para algum lugar. À medida que 1990 começou, tínhamos gravado uma fita demo de qualidade decente, e tinha que estar pronta para a consideração das gravadoras. Não era "qualidade de álbum" ou perfeito em qualquer sentido, mas tinha a essência do que éramos. A coisa era, que não tínhamos uma maneira de conseguir com que ela chegasse por qualquer pessoa em qualquer grande gravadora. Você não pode simplesmente entrar em uma gravadora e entregar sua fita. Eles já estavam recebendo milhares e milhares de fitas e pacotes, todos os meses de bandas esperançosas em todo o país. Raramente, qualquer uma dessas fitas será ouvida por qualquer pessoa. A maioria foi direto para o lixo. Isso é o que eles queriam dizer com "NENHUM MATERIAL NÃO SOLICITADO". O que precisávamos era ser solicitado por alguém! Ah, Ha. Foi quando descobrimos que não é "o quão grande você está em Hollywood", é sobre quem você conhece. Alguém tinha um tio ou primo que era chefe de uma gravadora? Alguma namorada recepcionista na Geffen? Não! Damn. Depois de mais uma "No Bozo" de segunda-feira, de noite em noite no The Whiskey, em fevereiro de 1990, esse cara chamado Tony veio nos bastidores e se apresentou como um observador de um "Manager" que estava procurando uma boa banda para gerenciar. Tony achou que éramos definitivamente essa banda. Legal. Isso nos deixou entusiasmados. Ansiosos. Boa! Tony era legítimo, ao contrário dos intermináveis psicopatas que alegariam ser esse ou aquele, e então tentariam fazer com que você tirasse fotos sem roupa para eles ou algum outro cenário maluco (havia muitos desses caras loucos em Los Angeles). Hahaha... O empresário Tony tinha trabalhado para um cara chamado "Barry Levine". Barry foi um fotógrafo talentoso e semi-famoso na década de 70 que fotografou exclusivamente o Kiss e muitas outras celebridades. Ele era originalmente um cara do Brooklyn, forte, e parecia um tipo de Robert De Niro. Sua área de especialização era fotografar de uma forma que fazia a foto parecer como se estivesse retocada, quando na verdade não era. Ele fez um excelente clique da Cher semi-nua que ficou incrível. Em 1990, no final dos seus 40 anos, Barry havia se dedicado a supervisão de gestão e música para filmes, e assim ganhar a vida. Todos nós tivemos uma reunião com Barry em seu "escritório" em Hollywood, que era na verdade um pequeno apartamento de um quarto. Onde ele morou. As coisas pareciam bastante normais, enquanto todos apertamos a mão e nos sentamos no seu antigo sofá-cama. Quando ele começou a virar sua visão para nós, algo parecia estranho com Barry. Ele era um falador. Ele estava muito liso. faltava-lhe dentes e tinha dentaduras em cima. Hmm. Houve essa vibe de vendedor de carros usados com ele. Ele tinha o dom da palavra, mas eu poderia dizer que ele nunca tinha conseguido ninguém antes. Eu não estava acreditando. Eu estava pensando: "Ótimo, outro estranho de Hollywood ..." Então, Barry proferiu a famosa frase: "Caras, vou trazer um contrato de gravação para vocês em seis meses, eu garanto isso". Naquele momento, Barry era nosso empresário. Preocupações legítimas ou não, esse cara estava nos dizendo que poderia entregar o sonho da nossa banda em seis meses. Tivemos que lhe dar esse voto. Além de tudo isso, Barry foi amigo pessoal do Kiss

No primeiro mês de Barry nos gerenciando, ele voltou os olhos para Johnny Dean. Ele não gostou de Johnny e pensou que ele era um elo fraco dentro da banda. Barry estava informado do que não fazíamos...e que Johnny era viciado e muito mais velho do que ele nos disse que era. Johnny tinha se esquecido de nós em alguns ensaios antes e ele quase perdeu um show uma vez, mas depois que Barry implicou com ele, Johnny simplesmente caiu no fundo do poço. Faltando ensaio atrás de ensaio, e desaparecendo por dias, até uma semana ou mais. Não estava mais, até que eu o localizei em um motel adormecido na Ventura Blvd, durante um dos seus desaparecimentos, que exatamente era a gravidade de seus problemas. Barry estava muito empenhado em manter Johnny fora da banda, e nos disse que ele nos atrasaria e possivelmente acabaria com nossos planos. JD era um grande cara quando estava limpo e sóbrio, mas ele não aceitaria a ajuda de ninguém para sair fora dessa. Mal momento para ele ter todos os seus demônios escondidos expostos. Mais uma vez, Young Gunns estava sem um baterista. Depois de duas ou três audições  de bateristas, Jim Darby de San Bernardino dirigiu-se para o nosso armazém de ensaio em seu novo Nissan Pathfinder. Boa entrada. Atrás dele veio um trailer 16 '. Que merda é essa? Toda a sua bateria estava dentro dele. Jimmy saltou para fora, parecendo um Sammy Hagar, e sacudiu todas as nossas mãos como um chefe, enquanto o técnico montou seu kit de bateria. Técnico de bateria? O que? Ele estava ali mesmo! Jimmy já tinha um contrato de patrocínio de bateria e tinha seu próprio sistema PA pequeno para apenas sua bateria, enquanto ele batia seus solos. Nunca tínhamos tido um baterista assim. O cara parecia Rick Allen do Def Leppard, e também um surfista com cabelos selvagens de sol-branqueados super encaracolados. Nós ficamos muito impressionados e boquiabertos em ver o quão profissional Jimmy era. Cerca de dois segundos da primeira música que tocamos, era evidente que Jimmy era O CARA. Ele teve um timing impecável. Não renunciou e foi sólido e fluido. Marc e Jimmy travaram a transmissão de uma base estrondosa. As músicas soaram melhor do que nunca. Os solos de bateria de Jimmy foram incríveis. Drew, eu, Brent e Marc, tínhamos sorrisos gigantes em nossos rostos. Não conseguimos parar de sorrir. Jimmy parecia ridiculamente assassino, e fazia toda a banda soar forte e muito grande. Eu acho que foi Marc ou Brent que decidiu chamar Jimmy "Pai do time" pelo fato de ser tão perfeito com seu ritmo. Até outro patamar! Acontece que Jimmy estava em uma banda assinada chamada NRG, e que estava trabalhando com Kane Roberts de Alice Cooper. Jimmy se ajustou perfeitamente conosco. Os Young Gunns estavam completos. Todos nós sentimos que a linha era perfeita, e que os Young Gunns estavam atirando em todos os 8 cilindros. A moral era enorme. Nós tínhamos um empresário usando suas conexões da indústria, (quais conexões?) e fazendo convites em nosso nome. Estávamos no nível mais alto de Hollywood, do que qualquer um de nós já tinha estado. Mexendo e agitando! O rumor dos Young Gunns estava crescendo. Isso é o que você precisa em Hollywood, um rumor, a "Percepção da grandeza" e Quem você conhece. Barry Levine teve cerca de 5 meses ou um pouco menos para cumprir sua promessa e nos obter um contrato de gravação de uma grande gravadora. Começava a sentir que isso poderia acontecer.










Fonte:https://www.facebook.com/notes/wildside/the-history-of-wildside-part-ii-2016-by-benny-rhynedance/969442566455658/